Oswaldo Guayasamín

Il a commencé à peindre et à dessiner dès son enfance, et il a vendu ses œuvres aux touristes pour payer ses études.

La période au cours de laquelle Guayasamín a reçu sa formation esthétique était la période où l'école Indigenista était à son apogée, et l'influence de ce courant sur le peintre est évidente dès ses premières œuvres.

En 1943, il passe sept mois aux États-Unis à visiter différents musées afin d'étudier les œuvres de Goya et du Greco, entre autres maîtres.

La réalisation de ce travail transcendantal a été possible grâce au soutien que Benjamín Carrión lui a apporté de la Casa de la Cultura récemment créée.

Guayasamín a combiné la force du thème indigène avec les réalisations de l'avant-garde du début du siècle, en particulier le cubisme et l'expressionnisme, éléments que l'on peut voir dans la fresque vénitienne en mosaïque de verre intitulée Hommage à l'homme américain, qu'il a peinte en 1954 pour le Centre Simón Bolívar de la ville de Caracas, Venezuela.

En 1958, il réalise deux peintures murales importantes en Équateur : La découverte du fleuve Amazone, réalisée en mosaïque vénitienne, qui se trouve dans le palais du gouvernement de Quito, et la peinture murale Historia del Hombre y la Cultura, pour la Faculté de jurisprudence de l'Université. Centre de l'Equateur.

Après plusieurs années de travail intense, il présente en 1968 sa deuxième grande série au Musée des Beaux-Arts de Mexico, intitulée L'Âge de la colère et composée de 260 œuvres regroupées par séries (Les Mains, les Têtes, Le Visage d'homme, Les Concentration Camps, Crying Women), dans lequel le peintre a recueilli divers éléments de son expérience vitale pour saisir le drame et la tragédie de l'homme de notre temps dans une éblouissante succession de toiles.

L'âge de la colère a été considérée comme l'une des dernières grandes réalisations de l'affiche politique dans la peinture du XXe siècle et après son exposition au Mexique, elle a été présentée, tout au long de 1973, au Palacio de la Virreina (Barcelone), dans les Galeries Nationales de Prague. et au Musée d'Art Moderne de Paris.

En 1973, il a été nommé vice-président, puis président, de la Maison de la culture de Quito, poste qui lui a permis de mener à bien un vaste programme de diffusion culturelle.

En 1981, la Chambre des représentants équatorienne a reconnu le travail et l'importance de l'artiste à travers la création de la Fondation Guayasamín, patrimoine culturel du pays, à laquelle le peintre a fait don de ses œuvres et de ses collections d'art.